李商隐是唐朝时期的诗人，留下了很多脍炙人口的诗篇。诗中运用月色和树木的结合，表达了自己对于妻子和家的想念和感伤。李商隐的诗多采用各种意象组合，本诗中除了月色与树木，还有花和雨等，这些意象给了本诗极强的艺术感染力。接下来就和小编一起来了解一下这首诗的详细内容以及具体的翻译和赏析吧，希望对于同学们的学习能够有所帮助。

　　这首《端居》，是诗人滞留他乡时所作，抒发了诗人对于妻子的深切思念之情。家书未达，归梦悠悠，使得诗人在这个清凉如水的秋叶，深感寂寞与愁苦。空床冷室，寂寞难耐，诗人只能将这种无法忍受却不得不忍受的痛苦诉诸于笔端，寄情于冷月。

　　尾联是诗人移情于景的艺术体现。青苔丛生，红树瑟瑟，如此鲜明的色彩搭配和景物对比，在诗人眼里却满是悲凉与凄苦。如此寥落，如此悲凉，也在这冷风凄雨中惆怅，凉月如水中哀愁。

　　风雨交加与明月当空，按照一般逻辑，无法在同一个夜晚同时出现。青苔与红树，更不会在庭院深深中寥落与愁苦。诗人通过艺术化处理，化无情为有情，将“青苔”与“红树”、“雨中”与“月中”以及“寥落”与“愁”互文错举，扩展延伸了时间的内涵，暗示思念并非一朝一夕之间。

　　这样的思念，如此的寥落，那是“一寸相思一寸灰”，吞噬着诗人寂寞的灵魂。月色与树木的意象组合，月夜与雨夜的时空错乱，皆为情起，皆为爱狂。归梦无路，家书未达，满腹的离情别苦，只能与青苔红树一起，“雨中寥落月中愁”。