油画艺术作品的“韵律美”怎么体现?具体的方法是什么?其实，艺术领域，不论是书法、音乐、美术或者舞蹈等等，大部分都具有其自身独特的韵律。但是在不同的领域当中，对于韵律的表达方式往往有着不一样的方法。例如写作过程中，会有开始、经过、高潮和结果四个部分;歌曲从舒缓到激昂也是一个韵律。今天我们一起来看看油画作品中的韵律是怎样的，又是如何呈现的呢?

　　油画的韵律主要表现在三个方面:主次、色调、情绪。

　　第一，主次。

　　一幅画必然有主有次，比如说人物画，同一个场景，有多个人物的话其中必然有一个或者两个人物，或者有一个重心，围绕这个重心在周围展开不同的内容，比如说米开朗基罗的《创世纪》，其中，亚当和上帝就是重心。再比如说风景画，风景画也必然有一个表达的重心，这个重心可以是房子、人物、湖泊、树林等等，如果没有重心，那么一幅风景画就不知道从哪看起。而重心和次要物体的对比就是油画韵律的一个表达方式。

　　第二，色彩。

　　我们都知道色彩是油画较重要表达部分，一幅画不论是人物画还是风景画，都会包含很多不同的色彩，那么其中一个或者两三个色彩是作为主色调的(多了太乱)，比如说画森林的一般以绿色和黄绿色为主色调，画远山的一般以青色和蓝色为主色调，人物画则根据情况而定，但是也必然有主色调。一幅油画包含很多不同的色调，那么不同色调之间必然会产生对比，有了对比就会产生韵律，不论是色相、明暗还是虚实的对比，都是为了韵律服务，归根到底所谓的韵律其实就是“变化”，一成不变的东西自然是死的，没有韵律的，油画中的色彩也是如此。

　　第三，情绪。

　　情绪也可以说是情感，世界名画《蒙娜丽莎》为什么能吸引这么多人，因为她有迷人的微笑，这个结果很可能是当初达芬奇也没想到的，我们说一幅画画的很传神，就是说这幅画在某种程度上高度还原了事物的形象和本质，情绪并非要是强烈的，也可以是宁静的。一幅油画一旦有了情绪，就会产生影响力，就像活过来了一样，就会产生一种情感的韵律，而且这种韵律具有共鸣性。

　　油画的韵律很独特，它和别的艺术体裁不大相同，需要有的艺术欣赏能力。